Karikatúra Franciaországban, a középkortól napjainkig

Karikatúra Franciaországban, a középkortól napjainkig


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Franciaországban a 18. században, de különösen a forradalom után volt a művészet karikatúra, ez a kifejezési mód gyilkos grafikával - bár nem mindig - gazdagítani fogja az akkor virágzó sajtó oldalait, és azóta a politikai játék része. Az elsődleges táplálék a karikatúra megfigyelés. Tudni, hogyan lehet megfigyelni és észlelni azokat a fizikai jellemzőket, amelyekből a művész ceruzalökete egészen más üzenetet közvetít ... gyakran gúnyos, eltúlzott, durva, fejlődő, az időnek megfelelő, vagy akár pusztító és robbanásveszélyes. a meggyőződések és dogmák meghatódásáról szól.

A karikatúra által látott világ

A karikatúra által látott világ a következő: felkelések, háborúk, békemegállapodások, választások, botrányok, férfiak és nők, akik ezt a világot létrehozzák, akik megsemmisítik, a bolygó Nagyjai, azok, akik létrehozzák elmentek, azokról, akikről több mint kétezer éve beszélünk, akik egyek, de akik megváltoztatják a nevüket az embereknek a szentekkel való kapcsolatához, a személyiségekhez, a kvidámhoz, az örömökhöz, az élvezethez, a győzelmekhez élet, halál stb. stb. A rajzfilm nemcsak a végtelen mezőkből meríti ihletét, hanem számos módot talált arra, hogy továbbítsák. A maximális láthatóság érdekében számos média található: terrakotta, sajtó, képregények, falak, színdarabok, mesék, röpiratok, bábok, weboldalak, televízió és még sok más. Karikatúra, amely végül a gallok óta eltelt évszázadok alatt növekedett! Valóban, miért nem látja a pillanatnyi „Artix” és egyéb „Humorix” -ekben a fazekasság karikatúráját az emberi testtel, de egy majom arcával?

És mi a helyzet a középkorban: „Az egyház bizonyos hibáinak kigúnyolására szánt karikatúra évszázadok óta létezik: a középkor a szörnyűség ízeivel híres példákat hozott fel rá, különösen kivilágított kéziratokban. Ha ezek a képek többnyire nevetségessé vagy mosolygásra késztették az embereket, akkor ezek a szatirikus vonások egyre megalázóbb, bántóbb és még pusztítóbb fordulatot vettek a vallásháborúk idején, amelyek Európát felgyújtották és vér a tizenhatodik században. A metszetek, laza lepedők, érmek, mindenféle tárgyak valójában támaszt jelentenek az olykor durva, agresszív vagy akár szkatológiai szatíra számára, izgalmasak a minden oldalon kitörő erőszakos küzdelmek ”- idézi fel a MIR, a genfi ​​reform nemzetközi múzeuma Pokol vagy paradicsom című kiállításának margója 2013-ban. Igaz, hogy a katolikusok és a protestánsok közötti nézeteltérések provokatív képek révén kettősségbe kerültek.

Emlékezzünk vissza arra, hogy témánk pontos meghatározása tekintetében a Larousse online enciklopédia a karikatúrát a következőképpen mutatja be: "groteszk ábrázolás, rajzban, festészetben stb., Amelyet az arc jellemző vonásainak túlzása és deformációja eredményez. vagy a test arányai, szatirikus szándékkal ”; de a Francia Akadémia által készített 1798-as régi definíció csak azt jelezte: „Festmény kifejezés, olaszul kölcsönözve. Ugyanaz, mint Charge a festészetben. Lásd a terhelést ”.

A karikatúra szó, amelyet ma ismerünk franciául, először jelent meg egy "Az emlékiratok és a kiadatlan folyóirat d'Argenson" című munkában - amelyet utóbbi írt - aki Louis külügyminisztere volt. XV. Az 1740-ben megjelent gyűjtemény nagyon értékes dokumentum a pillanat erkölcsi és politikai történetéről ...

Definíciók, reprodukciók, reakciók

Korábban a caricatura és a caricare kifejezés olasz, illetve latin valóságába esett. Ezenkívül Olaszországból származott az emberi arc deformációjának látása a reneszánsz idején. Leonardo da Vinci tud róla valamit, ő, a lelkes megfigyelő, akinek a Groteszk nevű rajza ráadásul elég megnézni.

A nyomás, metszet, litográfia állandó fejlődése során alkalmazott európai technikák elősegítették a karikatúra ismertségét és fejlődését régi kontinensünkön. A karikatúra és a reprodukciós technikák összekapcsolódnak. Ha I. François engedélyezi annak terjesztését, aki annyira értékeli a művészeteket és a leveleket, az nagyon gyorsan cenzúra alá kerül 1520 körül ... Ma Blois város levéltárának helyén ezt olvashatjuk: Kommentár a király karikatúrájához: „François Ier király Blois 1517-1518-as önkormányzati számláján képviselteti magát. Megmutatják, ahogy ott áll a jobb kezében kesztyűben, és egy kerek tárgyba lép, amely ugyanolyan könnyen lehet tenyér vagy lélek golyó, mint a fenséges gömb, a királyi hatalom attribútuma. Ez az utolsó részlet a rajznak egy karikatúrát ad, amelyet megerősít a legenda, amely felülmúlja azt: "Az arculusok ereje" (Herkules ereje), és az ókor e hősének képe nagyon korán társult a királyhoz. tegye az erény, az erő és a bátorság szimbólumává.

Ez a rajz egykorú a Château de Blois (1515-1524) homlokzatának építésével, amelyet Herkules munkáját reprezentáló domborművek díszítenek ”(I). A neten folytatott eszmecseréhez szokott történelemkedvelő - egy bizonyos Pierre de l'Estoile (sic) - azonban 2013 szeptemberében, a passion-histoire.net oldalon tett közzé választ az Archivistáknak: „A probléma az, hogy a karakter az 1550-es évek divatja szerint öltözött .. Feltéve, hogy a randevú helytelen, ..., Miért lenne ez I. Ferenc rajza? Miért lenne ez a király képviselete? Miért lenne ez kifejezetten karikatúra? A dokumentumon semmi nem azonosítja a karaktert. Szigorúan semmi. Az egyetlen felirat a rajz fölött: Hercules erőssége ... Nem ritka, hogy ilyen típusú ábrázolást látunk a 16. századi regiszterekben ... ilyen típusú, semmit sem alapító azonosítási hibák, öt évszázadig lapáttal gyűjtöttük ”.

Karikatúra vagy sem, reagálásra készteti az embereket. És ez valóban a szatirikus ábrázolás szerepe ... Ez utóbbi, III. Henriktől 1574-ben, szisztematikus pusztítás tárgya - IV. Henrik ugyanezt teszi azokért, akik merik karikatúráját uralkodni -, ami Annie Duprat-t mondja 2000-ben a Sorbonne-ban megjelent társaságokban és képviseletekben: „1866-ban Camille Lenient, a politikai karikatúra tanulmányozásának szakembere a következő megjegyzést tette: III. Henri, aki nem volt szent, kétségkívül az egyik a szatirikus műfaj nagy vértanúi ”(II.). Csak utána hozzáteszem: "Megpróbáljuk ellenőrizni Lenient megjegyzésének helyességét, aki a forradalmi időszak karikatúráinak jó ismerete ellenére, legalábbis XVI. Lajos ellen erőszakos módon III. Henrit tartja a legnagyobb áldozatának. erőszakot ábrázoló. Ezt a cookie-cutter-ítéletet kétségkívül minősíteni lehet a királyi hatalomnak a nyomtatványokon és röpiratokon keresztüli kihívásának összehasonlító tanulmányával, mind III. Henrik, mind pedig XVI. Lajos ellen ”.

A 17. században a szabad önkifejezés bonyolultabb volt, mint Sisyphus mítosza ... Valójában 1629-ben Richelieu bíboros miatt legalizálták a cenzúrát. Olyan szereplők, mint Gabriel Nicolas de la Reynie, a párizsi rendőr altábornagy, aki harminc évig töltötte be ezt a posztot, a csalások hálózatán keresztül biztosítja, hogy semmilyen kritika és hatalmi képviselet ne befolyásolja az embereket, és ne közzé kell tenni. És elsősorban a rajzfilmek. Az évszázad során viszont a szatíra a szokásokat és a burzsoáziát vizsgálja. A vállalat viselkedését nem rajzok, hanem szöveg formájában írják le. A költészetben Jean de La Fontaine, az Antik fabulistáinak példájával élve, moralizáló meséket kínál, ahol állatokat állít színre ... emberek helyett. Így szabadon továbbíthatja üzeneteit és megfigyeléseit. Kreativitása finomságokkal párosulva nem helyezi a cenzorok igája alá.

Molière a maga részéről komédiás vígjátékaiban ízletes portrékat készít az úgynevezett "jó társadalomról", az Ancien Régime "kerek lábáról", a csalárdságról, az elmék gyengeségéről és a hamis hívekről, például „Tartuffe”, „l'Avare”, „Dom Juan”. „Bohózatként kezdve egyértelmű, hogy 1664-től a nevetést fegyverként használta valaminek szolgálatában és valaki ellen. Azokkal az eszközökkel, amelyek kétségtelenül hatékonyabbak, mint az összes brosúra, fáradhatatlanul elítéli a lányok oktatását, a hamis tudományt, a vallási intoleranciát és a jó társadalom botrányait. Elkötelezett szerzőt, Molière-t a hatóságok is cenzúrázzák: Tartuffe kétszer is betiltott (1664-ben és 1667-ben), Dom Juan pedig a tizenötödik előadáson félbeszakított. Az a ciklus, amelyet felmondásra lehetne mondani, A fösvénytel zárul, és ez a tény megérdemli a reflektálást. Mintha Molière megérezte volna, hogy az erőt, amikor a kis márkik kezéből kiesik, a pénzemberek visszanyerik. Harpagon nevetségessége alatt bejelenti a burzsoázia uralmát és a vagyon istenítését. Sőt, "kedves kazettájáról" és a benne lévő pénzről szólva ugyanazokat a szavakat használja, mint a Bhakták, akik a Szűzanyát és a szenteket könyörögnek: "Amióta elvittél, elvesztettem támogatás, vigasztalásom, örömöm .. ”(iii).

Vox populi rajzfilm

A 18. század és a társadalom alapjainak, a megvalósuló forradalmi eszméknek, valamint a véleménynyilvánítás szabadságáért küzdő szerzőknek és gondolkodóknak a megkérdőjelezése ezzel a századdal " Fények ”, hogy a karikatúra meghajtásra kerül. Az országot hatalmas államadósság gyengíti (ez emlékeztet valamire?), XVI. Lajos hatalomra kerül, miközben az államkassza üres. Az adók összezúzzák a lakosságot, túl sok az egyenlőtlenség az osztályok között, és a botrányok (a királynő nyakláncának ügye - amire a mai generációk számára emlékeznünk kell, hogy Marie-Antoinette semmiképpen sem a híres ékszer szponzora, még a király sem) felkavarja a kialakuló forradalom parazsát. Ebben az összefüggésben a rajzfilmszerű kép vágtában tér vissza. Üzenetet hordozó vágta, a harmadik birtok felé tartva. Ha a királyt általában nem tudja megcélozni a karikatúra (a Monarchia által létrehozott cenzúra még mindig jelen van), akkor a papság (jól megalapozott társadalmi osztály) visszatérő célponttá válik. Egy esemény megadja a ceruzaművészek szabadságát, hogy cselekedhessenek a király kigúnyolására: Varennes, 1791 június. A repülés és a letartóztatás.

Egyébként a rajzfilm az információs és mobilizációs forradalmat szolgálta. Nyilvánvaló befolyás, felhívás az emberekre ...

A karikatúra fejlődését I. Napóleon 1804-es megkoronázása leállította börtönbüntetés alatt. Az őt megcélzó tervek Angliából származnak, ahol fergeteges, extraterritoriális étvágyú emberként ábrázolják. Néhány hónapon át, 1814-ben történt lemondása után a francia művészek ismét levágták az arcukat, hogy több médiumban szatírát adjanak. Ezután következik a restaurálás ", ez a furcsa átmeneti időszak, amelyet Jean-Henry Marlet metsző és rajzoló párizsi festményei annak típusaival, modorával és szokásaival mutatnak be nekünk ... Főleg festői karakterek galériái, ahol a helyükre kerülnek. a pókerjátékosok, a patkányméreg-kereskedő, ..., a Pont-Neuf kutyavágója, - olyan sajátosságok, amelyek szórakoztató és gyakran komikus nyomatokhoz adnak majd anyagot. Összességében ez a társadalom szomjas a gúnyolódásra, a groteszkre és mindenekelőtt a nevetésre, arra a nagy és kövér nevetésre, amelyet az elhunyt rezsim hagyományozott, és amely korántsem tagadja meg az utódlást ”(IV).

Karikatúra Franciaországban: Philipon, Daumier, Gill és a többiek ...

A karikatúra újjászületése 1830-ban a júliusi Monarchiával fog bekövetkezni. A liberális forradalom Louis-Philippe-et hozta hatalomra. Ez év augusztus 7-én a sajtó számára törlik a politikai bűncselekmények elítélését, azt mondják, hogy "akkor a franciáknak joguk van közzétenni és véleményüket a törvényeknek megfelelően kinyomtatni, ..., a cenzúra soha nem állítható helyre ”(V). Néhány hónappal később, a király már nem támogatta, hogy lássa ezeket a rajzokat, amelyek gúnyolódnak rajta, új törvény fogadja el a variációk visszaszorítását! Tilos Louis-Philippe arcát reprodukálni ... De az emberek fantáziája a sajtóban nagy, hirtelen 1831-től a királyt körte alakú fej képviseli! „Abban az időben Charles Philipon és Balzac (aki néhány évvel korábban találkozott egy nyomdánál) összefogva új újságot alapítottak: a La karikatúrát. Mindketten harminc évesek, és már együttműködtek a „La Silhouette” -on, amely Franciaország egyik első folyóirata, amelyhez képek és szöveg társultak. Balzac és Philipon úgy döntenek, hogy a képletet alkalmazzák, hangsúlyozva az elemzések mélységét és a vázlatok virulenciáját.

A "karikatúra" azonnal hatalmas sikert aratott. Európa-szerte a Journal des Républicains lett: "Az ügyészség hiába szabadította fel vádemeléseit és az ellene elkövetett lopakodásait, megtervezte az ügyészséget, és mindig az utolsó szó volt!" (Pierre Larousse) Kevesebb, mint két év alatt a La Caricature-nek 7 tárgyalása volt és négy ítélete volt. Állítólag Charles Philipon több időt töltött a Sainte-Pélagie börtönben, mint az irodájában! Balzac mintegy harminc cikket adott át az újságnak, amelyek mind részecske álnéven voltak, de amelyeket a szerkesztőség többi tagja is használt. 1831-től Balzac belemerült a La Peau de chagrinbe a La Comédie humaine fejlődésében; elhatárolja magát az újságírástól (anélkül azonban, hogy abszolút lemondana róla). 1834-ben betiltják a "La Caricature" -t, Philipon elindítja a "Le Charivari" -t, ahol leghűségesebb munkatársai találkoznak, különös tekintettel Honoré Daumierre (VI). Több mint 250 számmal és 520 litográfiával jegyezzük meg, hogy a "La Caricature" utolsó száma 1843-ból származik, tíz évvel az 1833. szeptemberi törvény után, amely visszaállította a drámai művek, érmek, rajzok és litográfiák cenzúráját.

A legjobb karikaturistákat, mint Casati, Numa, Le Petit, Daumier alkalmazzák ezekben az újságokban. Ne feledje, hogy a híres "Têtes en poires" az újságból származik, Charles Philipon által készített vázlatok 1831. november 14-től származnak az Assize-bíróság tárgyalása során, jó emlékezni arra is, hogy nem nem e vázlatok miatt vetik Philipont börtönbe! Ezek a híres "körték" olyan laza lepedőkön jelentek meg, amelyeket eladtak, hogy 6000 frankos nagy bírságot fizessenek a Charivaritól. Támogató művelet annak a férfinak, aki mer. A szakember, Guillaume Doizy - a karikatúrával foglalkozó könyvek szerzője (Marianne minden államában, Le a koponyacseppel!), A www.caricaturesetcaricature.com weboldal alapítója szívesen gondoskodik arról, hogy ne keveredjenek zavarba e történelmi körtékkel kapcsolatban amelyek nem a tervező börtönbüntetésének eredetét jelentik.

„Louis-Philippe le Charivari 20 tárgyalást fog támogatni, 1847 augusztusában Guizot kormánya több újságot is lefoglalt, köztük a Le Charivari, a La Réforme és a La Gazette de France. Az 1861. július 2-i törvény hatályon kívül helyezi az 1852. február 17-i rendelet 32. cikkének első bekezdését, amely elnyomta minden olyan újságot, amelynek két éven belül két meggyőződése vagy szabálysértése volt, míg az 1866. július 18-i senatus-consult megtiltotta. az alkotmány bármilyen megkérdőjelezése, valamint annak módosítására irányuló petíciók közzététele. Májusban a Le Charivarit, mint sok más újságot, figyelmeztették, így kormányzati szankciókat hajtottak végre rajta: a császár nem akart hallani az esetleges sajtószabadságról ”(VII.).

Emlékezzünk ugyanarra, hogy "Az 1848-as rövid forradalom a sajtó és a gyülekezés szabadságát is kihirdetheti (egyidejűleg a Köztársaság és az általános választójog meghirdetésével), a következő hónapokban az Egyesült Államok erős konzervatív többsége A közgyűlés a forradalmi instabilitás visszatérésétől tartva úgy dönt, hogy bezárja a klubokat, bélyegilletéket vet ki, amely növeli az újságok árát és megkeményíti a cenzúrát. Ezek az 1850-es híres sajtótörvények. Louis Napoleon december 2-i államcsínye nem ad jobb újságterjesztési feltételeket. A karikatúra elhagyja azokat a politikusokat, akik túl védettek egy társadalmi szatíra kialakításához, amely a nevetségességet és az igazságtalanságot követi a hétköznapi élet jeleneteiben.

Honoré Daumier áttekinti az igazságosság embereit, az orvosokat, az iskolát, azok oktatási hajlamát, akiket akkor "bas-blues" -nak hívnak. Ezenkívül összefoglalja Robert Macaire csaló és Ratapoil rendőrségi informátor kalandjait is ”(VIII.). Abban az időszakban, amikor Franciaország a második birodalom alatt élt (1852-1870), előzetes engedélyre volt szükség a műsorszolgáltatáshoz olyan emberektől, akiket karikatúra fog megcélozni ... Tehát csak Napóleon III után Olyan erőteljes karikatúrák jelennek meg, mint Paul Hadol (a császári állattenyésztés sorozata, ahol az ember például keselyűben látja a császárt, asszimilálódik az állattal és annak satuival).

André Gill megpróbálja a második birodalom közepén életre kelteni a Hold című szatirikus újságját, majd az "A napfogyatkozást".

„Ami Baudelaire-t illeti, aki ... a Le Salon caricatural hatvan karikatúrája körül írta,„ A nevetés lényegéről és általában a képregényről a plasztikai művészetben (1855) ”című esszében azt írta, hogy„ ő egyértelmű, hogy a karikatúrával foglalkozó mű [...] tények története, hatalmas anekdotikus galéria ", és hozzáteszi, hogy az ilyen publikációk" kétségtelenül jogosultak a történész, a régész figyelmére sőt a filozófusé is; meg kell foglalniuk helyüket a nemzeti levéltárban, az emberi gondolkodás életrajzi nyilvántartásában ”

Hirtelen érdekes megnézni egy nagy francia szerző, Victor Hugo szakember - Gerard Pouchain - e sorait, akiket mindenáron karikaturáltak: „Jobban megértjük a karikatúra újságok fejlődését a 19. században, amikor gondolunk azon rendszerek számára, amelyek keresztülutaztak rajta, a Birodalomtól a Harmadik Köztársaságig, XVIII. Lajos, X. Károly, Louis-Philippe, a Második Köztársaság és a Második Birodalom uralkodása alatt. olyan fontos pillanatok, mint Louis Bonaparte vagy a község államcsínye és a nagyon sok háború, sem a nagy irodalmi áramlatok, mint például a romantika vagy a naturalizmus, sem a politikusok (Thiers, Gambetta, Mac-Mahon, Jules Grévy. ..), művészek (Mademoiselle George, Frédérick-Lemaître, Sarah-Bernardt, Liszt, Wagner ...) és írók (Chateaubriand, Vigny, Balzac, Dumas, Flaubert, Zola ...).

A tervezők (Daumier, Grandville, Nadar, Doré, Gill, Cham, Faustin, Le Petit, Gilbert-Martin, Pilotell, Bertall, Roubaud, Philipon stb.) Ezért hatalmas akcióterülettel rendelkeznek, nagyon széles víg-ember ”mindig megújulva. Victor Hugót, kora küzdelmeiben mélyen érintett politikust, termékeny és sikeres írót, a „francia betűk óriását” a karikaturisták nem felejthették el. Ha hozzáadjuk az őt képviselő vádakat, azokat, amelyek műveinek megjelentetését, paródiáikat és drámáinak ismétlését kísérik, akkor megközelítenünk kell, vagy akár meghaladjuk az ezret ”(IX).

A 19. században térjünk vissza egy kicsit fentebb említetthez, André Gillhez, aki megalapította a „Vörös Holdat” és közzétette rajzait. Borítóit rendszeresen cenzúrázzák: 1877. július 15-én, október 24-én, november 11-én, és rendszeres időközönként 1879 decemberéig, amikor abban az évben olvasók híján az újság meghalt. Egyre több rajzfilmet kér a vox-populi. Mindenki közel áll a karikatúrás üzenetekhez, és ragaszkodik a karikaturisták szúrós, pikáns, fergeteges humorához. 1881-ben ismét megszavazták a sajtó és a rajzfilm szabadságáról szóló törvényt.

Láncolt kacsától a Charlie Hebdo-ig a Crapouillot-on keresztül

Ez egy sor újságot követ a könyvkereskedőkben, mint például a "Le Grelot", a "Le Chambard", a La Charge. Egyfajta Belle Epoque, ennek a szatirikus sajtónak azonban el kellett pusztulnia a nagy háborúval. Ezekben az években megjelenik a "The Butter Plate" a különösen virulens vonallal, az illusztrációk nagyon kidolgozottak voltak. A magazin közönsége megfelelt annak, amit ma „sebeknek” nevezhetünk. 1915-ben a "Canard enchaîné" első születése csak öt kérdésben történt, hogy válaszoljon a háborús propagandára. De csak egy évvel később jelent meg az újság meghatározott stílusával. 1915-ben érkezik a Jean Galtier-Boissière által létrehozott „Crapouillot” is. A lövészárokban képzelték el, anarcho-pacifista orientációval, amely néhány mimeográfiai lappal kezdődött, és a háború utáni jelentős folyóirat lett.

A pacifista és a baloldal embere, Galtier-Boissière jó kapcsolatban áll a Licával (vagy Licrával) - emlékeztet a Wikipédián tett értesítésére. Egy újság, amely "bizonyos témákról mond igazat" írja az alapítót "párizsi emlékirataiban". A folyóirat résztvevői pedig minden érzékenységből származnak. Itt is sok rajzot cenzúráznak; plusz az angol nyelvű különkiadás négy számát "1931. november 6-án eltávolították az újságosstandoktól, hogy válaszoljon egy felháborodott brit nagykövetség panaszára" - magyarázza Jean-Michel Renault referenciaként idézett gazdag könyvében. A második világháború alatt a "Le Crapouillot" megszűnt megjelenni. Később nagyon politizáltan és erősen a szélsőjobbra támaszkodva tért vissza, mielőtt 1996-ban eltűnt.

De konfliktusok idején emlékezzünk ismét arra, hogy a karikaturisták elkötelezett katonákat mutatnak be, karikatúrákat, amelyek nem torzítják, hanem arra ösztönzik az embereket, hogy kövessék a győzelem gondolatát. Az "illusztráció" című újságon a harcosok kéz a kézben, rendezettek, harcra készek. Ki kell emelnünk a szőrös. Aztán a két háború között eljött az újjáépítés ideje. Meg kell változtatnia a véleményét, nevetni, elfelejteni. Hat francia napilap, köztük a "Le Matin", a "Paris-Soir", a "Le Petit Parisien" karikaturistákat bérel. Ezután apró rajzok sokasága jelenik meg a sajtóban, több-kevesebb szándékkal, sikeresek vagy sem, de célja az emberek nevetése és gyors megnevezése. A vonal egyszerű. Amikor a második háború kitört, a cenzúra visszatért. Pétain alatt lépjen ki a rajzok közzétételéből. A sajtó és karikaturistáik megosztottak. Beszélek a ceruza szakadásról! A szerzők feltárják a szélsőségeket. A németek mindent irányítanak, és antiszemita rajzfilmek árasztják el a kiadványokat. Látjuk a főváros falain, Michel Jacquot (1941) aláírta a Boulevard des Italiens kiállításának "A zsidó és Franciaország" című kiállítását, amelyen egy duci, jól ívelt orrú, lehajló ajkú ember arca látható " a zsidó állítólag jellegzetes arca ”a Dreyfus-ügy óta (a harmadik köztársaságból származik) idézve!

Míg Franciaországban elterjedtek az ellenőrzési megbízások, és még a sajtót is támadják a fiatalokért (Mickey zűrzavarban volt!), A rajzfilmek folytatják emelkedésüket a szabadság felé. Az Ötödik Köztársaság alatt: még semmi sem ért véget! Hara-Kiri 1960-ban érkezett. A Le Canard jól megalapozott, olvasói még mindig türelmetlenül várják megjelenését, a Charlie-Hebdo (1970-ben) társadalmi szatíra. A pillanat aláírásai: Gébé, Siné, Wolinski, Cabu, Reiser, Willem. De a perek továbbra is számosak a kiadványok előtt. A cenzúra jelen van a vázlatokon, tendenciás plakátokon, az Unes trop caustiques-on (De Gaulle tábornok halála miatt cenzúrázott Hara-Kiri), a Cabu albumán, amely Pompidou asszonyt támadja. , cenzúra a havi Pilote-on, stb., stb.

Az idők változnak ... Valéry, François, Jacques és a többiek már nem igazán mernek cenzúrázni semmit, ami hatással lehet rájuk. A félelem attól, hogy gúnyt űznek tőle, volt, nem trendi, nevetséges, Damokles kardjaként viselkedik a fejük felett. "Attól tartva, hogy mindenki kineveti, egyetlen megválasztott tisztségviselő sem kockáztatná, hogy ma betiltanák a becsmérlő karikatúrát, de a reakciót ezúttal különféle vallási felekezetek egyesületei szervezik, az irracionális emberek bonyolítják. hangszerfilmek az istenkáromlás üvöltésére a sajtó és a bíróságok előtt ”(X).

Ráadásul a közvélemény megváltozott az elmúlt harminc évben, ugyanúgy, mint a média, és a televíziónak vannak karikatúrái („Bébêtes-Show”, „Guignols”, különféle paródiák), a az átviteli eszközök elősegítik a buzzot stb. De tény, hogy a humoristák, a karikaturisták elmondják, hogy már nem olyan könnyű csíkot, pikáns humort készíteni. A jelek, a bajuszok, a csillagok, a becenevek, az istenek vagy az iskolás utalások csak mosolyra késztetik az embereket, és számos más kifejezés ma már tiltva van a vázlatművészek nyelvén.

Mindennek tisztának, simának, vallás nélkül, célzott szexuális megjegyzések nélkül, aggodalmak nélkül, enélkül, anélkül, hogy vajon a CARICATURE szóban ma nem szabad-e eltávolítanunk a gondolkodásra késztető "ri" szótagot nevetni természetesen!


Honoré DAUMIER: 1808-ban született Marseille-ben, egy párizsi rajzakadémián tanult, ahol Alexandre Lenoir, a Musée des Monuments Français alapítója vette észre. A férfi határozottan elkötelezett a köztársasági ügy mellett. 1828-ban Daumier elkészítette első litográfiáit a "La Silhouette" újság számára. 1830-ban elkészítette első karikatúráit a "La Caricature" -hez. 1832-ben kezdte meg hosszú együttműködését a "Le Charivari" -val. újság, amelyet Philipon alapított.

Bibliográfia

- Cenzúra és karikatúrák, tiltott és harci képek a sajtó történetében Franciaországban és az egész világon, Jean-Michel Renault, Pat à Pan kiadásai. Kimerítő utalás a karikatúrára. Nagyon kellemes olvasni, és nagyon gazdag ikonográfiában.
- Az ellenforradalmi karikatúra, Claude Langlois, Cnrs kiadások, 1988.
- Balzac és Philipon Associés, a mindenféle karikatúra fő gyártói, a Martine Contensou Párizsi Múzeumok, Maison de Balzac, 2001.
- Daumier: A litográfus kézírása, Valérie Sueur-Hermel. BNF, 2008.

Megjegyzések

(I) Blois-archívumok

(II) Camille Lenient, La Satire en France ou la literation milante au XVIe siècle, Párizs, 1866, p. 359.

(III) francia vígjáték.

(IV) Erkölcsök és karikatúra Franciaországban ”p. 119., Párizs, 1888., John Grand-Carteret.

(V) Cenzúra és karikatúrák ”, 46. o., Kronológia, Jean-Michel Renault, szerk. Pat egy serpenyőben / Újságírók határok nélkül.

(VI) http://www.philophil.com/philosophie/representation/Analyse/caricature.htm

(VII) http://fr.wikipedia.org/wiki/Le_Charivari#Histoire

(VIII) http://www.philophil.com

(IX) Victor Hugo karikatúrával ”, Gérard Pouchain, a Victor Hugo Baráti Társaság alelnöke, az irodalom jelenléte, cndp

(X) Cenzúra-karikatúra »op.cit, hátlap.


Videó: How to motivate yourself to change your behavior. Tali Sharot. TEDxCambridge